Pozycje do sesji fotograficznej: praktyczne porady dla modelek

http://www.fashiontime.ru/model_business/reviews/883342.html

Portfel modelki-debiutantki

Stworzenie portfela zdjęć modelki to możliwość zaprezentowania szerokiego spektrum jej umiejętności oraz jak największej liczby jej zalet.

1. Pozycje podczas sesji fotograficznej. Zasady podstawowe

– Oddech: przed rozpoczęciem zdjęć (podczas samej sesji lub przyjęcia określonej pozycji) nie zatrzymujcie oddechu, zachowujcie spokój.

– Jeśli modelka nie może swobodnie przyjąć żądaną pozycję, problem leży nie w niej, ale w samej pozycji. Każda poza musi być naturalna, swobodna i wygodna, aby stworzyło się wrażenie, że modelka w ogóle nie pozuje, a po prostu „znalazła się w kadrze”.

– Nie zmieniajcie radykalnie pozycji po każdym kliknięciu aparatu fotograficznego – pomiędzy poszczególnymi zdjęciami powinna zmieniać się tylko jedna elementowa pozycji (nakładenie głowy, położenie ruk, ustawienie nog).

– Położenie ruk i palców modelki musi być jak najbardziej naturalne:

1) Nie skierowujcie palców (dłoni) w stronę aparatu.

2. Położenie ciała podczas sesji fotograficznej3>2. Położenie ciała podczas sesji fotograficznej

– Fotografie w pełnym rozmiarze są używane w portfelu zdjęć, aby agenci modelki (zamawcy) mogli zobaczyć, jak modelka ma budowę ciała. Pozycje przy takich zdjęciach muszą w pełni podkreślać wszystkie zalety figury modelki (wąskie uda, talia itd.):

– Klasyczna pozycja modelki: udra rozstawione od aparatu, ramiona i piersi skierowane w stronę aparatu. Taka poza sprawia, że uda wyglądają bardziej wąskimi.

– Rozróżnicujcie ciężar ciała między nogami (lub na jednej nodze) i umieście ręce w asymetrycznej pozycji. Profesjonalne modelki wiedzą, że aby dobrze wyglądać na zdjęciach, ich poza musi zawierać elementy asymetrii – na przykład, jeśli jedna ruka jest wyprostowana, druga musi być zgięta. Taka poza stwarzuje wrażenie swobodności i naturalności.

– Gdy ręce znajdują się wzdłuż ciała, modelka wygląda większa niż wtedy, gdy jej łokcie są rozstawione.

– Efekt wysokich obcasy: jeśli rozstawicie łokcie do tyłu, ud wy będą wyglądać bardziej wąskimi, a brzuch – bardziej stromym, przy tym delikatnie uniosą głowę.

– Pozycje podczas sesji fotograficznej w siedzącej pozycji wymagają od modelki takiego samego zaangażowania:

Carolina Kurkowa, klasyczna pozycja modelki

– Jedno z najważniejszych zasad w tej pozycji – wyprostowana postawa. Jeśli konieczne jest delikatne nachylenie do przodu, jako opór użyjcie uda, nie zmieniając przy tym wyprostowanej pozycji ciała.

– Aby uniknąć nadmiernych walorów na udach (a nawet modelki z chudą figurą mogą miej z tego problem) usiądźcie na bok i przenieście ciężar ciała na nogę, która jest bliżej do aparatu.

– Nogi muszą być ustawione pod kątem do aparatu i znajdować się na nieznacznym odległości od siebie – to sprawi, że wyglądają bardziej zgrabne.

– Nogi modelki nie wyglądają zgrabnie, jeśli stopy są przyklejone do podłogi. Aby je wizualnie przedłużyć, możesz unieść stopy, opierając się na dużych palcach.

– Fotografie w pozycji leżącej mogą mieć różne znaczenia – od grzecznych po wyjątkowo erotyczne. W każdym przypadku cel modelki i fotografa jest ten sam: sprawić, aby figura modelki wyglądała jak najbardziej zgrabna.

Piękne pozycje podczas sesji fotograficznej. Zasady profesjonalnego pozowania:

– Modelka leży na boku, opierając się na zgiętym łokciu, przy czym górna noga jest delikatnie zgięta, a dolna pozostaje wyprostowana – dzięki temu nogi wyglądają „bieszące”.

– Modelka opiera się na lewoj ruci, delikatnie zgiętej za plecami, prawda ruka jest rozluźniona, obie nogi są zgięte w kolanach (lewe udo leży na podłożu, prawe – jest uniesione).

4) Portret (headshot). Najczęściej używany typ zdjęć modelki – to portret twarzy i ramion modelki w powiększeniu. Takie zdjęcia są najczęściej używane w portfelu zdjęć modelki, z nich tworzą się też wizytówki modelki (comp cards). I choć takie zdjęcia nie wymagają specjalnych poz, istnieją określone zasady, o których debiutantka powinna pamiętać:

– Położenie głowy frontem do obiektywu i wyprostowany wzrok nie zawsze są estetycznie i kompozycyjnie przyjęte – dobrze pasują, gdy chcesz stworzyć efekt dramatyzmu. Aby uzyskać bardziej delikatny efekt, lepiej skierować twarz pod kątem do obiektywu, wtedy wzrok też będzie wyglądał nieco skosowo, co stworzy u widza wrażenie tajemnicy i intrigu.

– Zadbaj o to, aby światło padało z tej samej strony. Pamiętaj, że światło tworzy dodatkowe cienie na twarzy – niedostatki skóry, znajdujące się po drugiej stronie od źródła światła, będą wyraźniej widoczne, więc należy ustawić głowę tak, aby te części twarzy były dobrze oświetlone.

– Upewnij się, że ramiona są opuszczone i rozluźnione.

– Pamiętaj o zasadzie asymetrii: głowa skierowana w stronę wyższego ramienia stworzy grzeczny i uroczny wygląd, natomiast głowa skierowana w stronę opuszczonego ramienia pomogie modelce podkreślić swoje poczucie wartości.

Pozycje podczas sesji fotograficznej zależnie od specjalizacji

Czy marzysz o karierze topmodelki, modelki bielizny lub glamour modelki, czy o karierze modelki high fashion – umiejętność pozowania jest pierwszym (ale zdecydowanie nie jedynym) elementem, który będzie decydować o twoim sukcesie.

1. Modelka bielizny/Fotografie w bikinachFotografie supermodelki w bikinach wywołują wrażenie doskonałości, ale klucz do sukcesu nie leży w idealnych formach, a w prawidłowo przygotowanej pozycji podczas sesji fotograficznej – pozycja ta ma formę litery S:

– Ciężar ciała przenoszony na jedną nogę, tak że ona wystaje w jedną stronę (w prawo lub w lewo), a górna część ciała – w drugą. Delikatnie skieruj głowę w stronę tej nogi, która wystaje. Teraz twój sylwet jest w formie litery S. Ostatni detal: możesz położyć ręce na udach lub schować je w włosy (idealny przykład – modelka z Victoria’s Secret).

– Aby uzyskać jeszcze bardziej zgrabny wygląd, modelki używają następujących technik:

– Postaw jedną nogę przed siebie i delikatnie ją zgiń – to sprawi, że nogi wyglądają dłuższe.

– Przekręć ciało o 45 stopni, a głowę w stronę aparatu – to pomожie uniknąć niepotrzebnych zmarszczeń i przyda twój talii bardziej wyrazisty kształt.

– W pozycji leżącej: opieraj się na łokci, wyprostuj jedną nogę, drugą zgiń w kolienach – to sprawi, że nogi wyglądają „bieszące”.

2. Glamour modelki (modelka do sesji zdjęć dla męskich magazynów i lifestyle-publikacji)

Pozycje podczas takich sesji fotograficznych są wyjątkowo odważne i powinny podkreślać urodę modelki – tu wygląd modelki ma decydujące znaczenie, natomiast ubrania i akcesoria pozostają na drugim planie.

Niektóre z używanych pozycji:

– Noga modelki, która jest bliżej do aparatu, jest delikatnie zgięta, co sprawia, że ciało ma formę litery S i rozjaśnia wyrazisty kontur od plec do ud.
– Ramiona są odstawione do tyłu, pierś wystawiona do przodu, przy tym brzuch jest wciągnięty, aby nie wyglądało to zbyt wymuszonym lub nadmiernie wyraznym.

– Modelka patrzy prosto w aparat, ręce są położone w pozycji „babeczki” (skrzyżowane na piersi, zgięte nadgarstki i paliczki).

3. Modelka high fashion/Fotografie do reklam haute couture lub do edytorya

Pozycja „złamana lalka” (broken doll pose)

Ekstrawagantne i niematuralne pozycje takich modelki są wynikiem trendów mody, które stawiają za cel nieosiągalny ideał, a ten z kolei staje się elementem statusu i symbolem sezonu. Takie pozycje, choć często wyglądają nietaktyczne, to właśnie one od decydującego znaczenia są dla stylu zdjęć modelki. Część z nich jest następująca:

– Pozycja „złamana lalka” (broken doll pose): modelka przyjmuje pozycję przypominająćą złamaną lalkę Barbie – siedzi, z nogami szeroko rozstawionymi, łoktiami skierowanymi na boki. Tę pozycję popularizowała show America’s Next Top Model oraz jej entuziastyczna fanka, supermodelka i prezenterka Tyra Banks.

– Pozycja „The Hunch” – autorką tej pozycji jest modelka z lat 50. XX wieku, Dorian Parker, która doskonale ją używała w środowisku pałacowych apartamentów. Dziś pozycja „The Hunch” jest prawdziwym hitem w świecie modelingu – można ją spotkać we wszystkich miejscach: od drukowanej reklamy po sesje fotograficzne dla Vogue. I nie dziwi się – mimo swojej ekstrawagancji, ta pozycia daje iluzję doskonałej figury. Technika wykonania: ramiona są skierowane do przodu, brzuch wciągnięty, ręce przytrzymują żebra; mimo wyglądu niekomfortowego, ta pozycia daje wyraźne rezultaty.

– Pozycja „Stride” – dodaje zdjęciu dynamiki. Technika wykonania zależy od konkretnego celu – jeśli modelka rozstąpi nogi szeroko, zdjęcie może wyglądać grotesknie; jeśli włosy lub ubrania będą rozwiewane na wietrze, to podkreśli drastyczność ruchów.
img alt="" width="556" height="379" src="/storage/upload/2011-10/0975823001317603466.jpg">

Tę technikę z powodzeniem używał słynny fotograf Richard Avedon, a obecnie także Anna Leibovitz.

– Pozycja „Jump” – klasyczna pozycia modelki, która sprawia, że modelka wygląda, jakby „unosiła się w powietrzu”. Pionierką takiej pozycji była modelka z lat 60. XX wieku, Wera Szustowa; jednym z najznaczniejszych zdjęć w tej kategorii jest to, które wygrał konkurs organizowany przez Richarda Avedona.

img alt="" width="412" src="/storage/upload/2011-10/0870322001317603501.jpg">

Ostateczny wygląd modelki

Jednakże jakieby idealne i starannie przygotowane nie były pozycje, muszą w pełni odpowiadać aktualnemu stanowi ducha modelki oraz jej aktualnemu nastrоju – inaczej cały efekt będzie zniszczony. Aby tego uniknąć, stosuj następuce zasady:

– Pamiętaj, że każda sesja fotograficzna to mała historia, którą chcesz opowiedzieć widzowi – język ciała nie jest oddzielny od twoich emocji, więc to, co chcesz przekazać, musi być zrozumiałe i bliskie tobie osobiście.

– Pamiętaj, że twoja rola jako modelki polega na tym, by być rozluźnioną i aby w pełni dostosować się do otaczającej sytuacji, włącznie z wymogami fotografa lub klienta.

– Poznaj swje ograniczenia i stawia sobie cely, które pomogą ci doskonsić twoje umieżliwości.
– Każdy nowy projekt czy kontrakt to szansa na zdobywanie nowej wiedzy i rozwoju swoich umieżniń.